0841(06/9/30)-0860(11/2)

今日の禁断 ベリオ 　このところコンサート（コンクールもそうでしょう）が続いていますが、今晩は待望の「トゥーランドット」に行ってきました。まさかこのオペラを仙台で聴くことが出来ようとは、ちょっと前までは想像も出来なかったのですが、これも「イナバウアー」効果、すごいものです。チケットも売り出しと同時に売り切れたと言いますから、ほんと、何が人気につながるのか分かりません。私自身は、このオペラを映像で見ることが出来たのはつい最近のことですから、「あの事件」が起こる前は、本当に私の中でもマイナーな存在だったことになります。 　今回は、ウクライナの歌劇場の引っ越し公演です。「アイーダ」との二本立て（あ、もちろん、１日に二本演奏するというわけではありませんよ）で、２ヶ月にわたってほぼ毎日全国をまわるという大がかりなものです。当然プログラムにはダブル、あるいはトリプルのキャストが記載されていますから、今日は誰が出演するのかというキャスト表が普通はロビーに貼り出されています。しかし、それがどこにも見当たらないので、係員に聞いてみたら、「エージェントから連絡が入っていないので、私どもにも分かりません」という答えでした。そんなことはあり得ないと思いつつも、これ以上問いつめても埒があかないと客席に入ります。と、舞台袖に置いてある字幕スーパーのディスプレイで、「本日の出演者」ということで、順番に表示しているではありませんか。何といういい加減な主催者（河北新報社）なのでしょう。 　オーケストラは、ファーストヴァイオリンが10人という編成。木管は３管、それに打楽器がたくさん入りますから、ちょっと物足りないのでは、と思ったのですが、これがなかなかのものでした。一人一人がかなり大きな音を出しているのでしょうね。金管がフルで吹いているときでも決して弦が隠れるようなことはありませんでしたし、プッチーニ特有の沢山のパートに分かれた、まるでムードミュージックのような華麗なサウンドが、存分に響き渡っていました。ちょっと変わっていたのは木管の並び方、舞台よりに１列になって並んでいます。ですから、トップが真ん中に固まることが出来なくて、フルートとオーボエは隣にいましたが、コールアングレの隣がクラリネットの１番、バスクラの隣がファゴットの１番という変なことになっていました。 　歌手では、誰しもお目当てのはずのカラフが、見事に外れ、とても甘い声なのですが、全然聞こえてきません。ですから、３幕頭の「Nessun dorma」でも、指揮者はいともサラッと演奏させていました。トゥーランドットは良く通る声でしたから、この２人のデュエットはちょっと悲惨でしたね。一番良かったのはリューでした。透き通るような声で、清楚さ、ひたむきさが良く伝わってくる素晴らしい演奏でした。「リューの死」の場面では、思わずホロッとしてしまいましたよ。あと、合唱が60人という大人数で、迫力のあるものを聴かせてくれていました。こんな人数でやってきたのは、初めてのことです。 　もちろん、アルファーノ版ですから、最後は思い切り盛り上がって終わります。カーテンコールはまさに万雷の拍手、１階席では何とスタンディングになっている人もいましたよ。やはり生はいいものです。 aventure number : 0844 date : 2006/10/5

今日の禁断 エーデルワイス 　「イルマーレ」を見てきました。アメリカ映画ですから「原題」というのがありますが、それが「Il Mare」ではなく、「The Lake House」だというのが面白いところ。実は、この邦題は、映画の中に出てくるレストランの名前だというのが、真ん中辺で分かるのですが、わざわざそれを邦題にしたセンスはなかなかのもの、そのレストランでの出来事がこの物語の一つのクライマックスになっているのですから、きちんと意味を持っているわけです。と、思ったところ、これを書く前にネットを調べてみたら、全然別の事実が分かって、ちょっとがっかりです。この作品は、実は韓国映画をリメイクしたものだったのですね。で、その韓国映画のタイトルが「イルマーレ」だったのです。それならば、日本でも知名度があるはずのこの韓国映画にあやかってこういう邦題を付けたのも当然のことでしょう。ただ、こちらの方にはレストランは出てこないで、ハリウッド版の題名の「湖の家」の名前が「イルマーレ」というのだとか、なんだか混乱してきます。 　あの「スピード」で共演したキアヌ・リーブスとサンドラ・ブロックが出演しているということで、物語としては十分楽しめるものになるだろうという予想はありました。その話の骨格も、何度も予告編で知っていましたから、（あ、これからは大幅にネタバレが披露されますから、知りたくない人は読まない方が）それをどれだけ納得させられる形で伝えてくれるかという点に、期待を抱くことになるわけです。この設定、作品の成り立ちを知ってしまえばいかにも「韓国的」だと気がします。なにしろ、家の前のメールボックスを介して２年の時間を隔てた男女が文通をして心を通わせるというのですからね。ハリウッドだったら、もう少し「合理的」な設定を考えたことでしょう。そういう大きな枠組みの上にさらにカットバックが入って時間が前後しますから、見ている途中で一体今の場面はいつのことなのか、分からなくなってしまうことがたびたびでしたよ。しかも、ただ別の時間の中同士だけではなく、その２人が実際に会ったりするのですから、話がややこしくなります。最初に会う場面、彼女が彼に「２年前のことだと証明して」と言って、駅に本を忘れたことを伝えると、彼がそれを見つけて、彼女に渡そうとするのですが、その時には彼女には彼の姿が見えないということになっています。パラドックスですからね、これは妥当な扱いです。しかし、次にパーティーに呼ばれて彼女の家に行くときには、そんな配慮もなく、実際に抱き合ったりしているのですから、ちょっと一貫性に欠けていると思ってしまいます。つまり、彼はあくまで手紙で未来の情報を得ているだけで、２年前には実際に会うことも出来るということなのでしょうね。何とややこしい。 　そして、さっきのクライマックス、レストランでの待ち合わせです。彼女は明日、彼は２年後の明日に会うことを約束します。しかし、いくら待っても彼が現れないので、約束を破られたと、彼女はもう彼との文通をやめてしまいます。しかし、彼には、交通事故で死んでしまったため会いに来ることが出来なかったのだという事実が、しばらくして明らかになります。何という悲しい結末なのでしょう。ちょっとハリウッドらしくない、辛口のエンディングですね（かな？）。ただ、この「事故」の扱い、たまたま目の前でこの事故に遭遇して、救急車を呼んだのが、サンドラ・ブロック。彼女は医者ですから、この後治療にも関わっているのでしょうね。しかし、彼女はその前に彼に会っているのですよね。キスまでしています。それが、誰だか分からなかったというのは謎です。 　クリストファー・プラマーがいい味を出していましたね。 aventure number : 0845 date : 2006/10/7

今日の禁断 鮫島 　ブログ版の「おやぢ」、最近は確実にアクセス数が増えているという感触があります。ごくたまにですが、瞬間的に300／日などというすごい数字が出たりして、「ウソだろう」とびっくりすることもあったりします。前後の流れから、ちょっとこんな数字はまずあり得ません。ただ、ここで確認できるのは単なる１日あたりのアクセス数だけ、しかし、もっと詳しいアクセス解析も、別の登録をすれば可能になる、という表示が、最近目につくようになってきました。そこで、どれほどの「解析」が出来るのか、という興味があって、その「登録」とやらを行うことにしてみましたよ。実際には、「アクセス解析」と言うにはほど遠いちゃちなものでしたが、それでもリンク先のプロヴァイダぐらいは分かります。そして、日々のアクセスが、今までの３倍近くになっています。これはつまり、単なる表示の違いなのですが、今までのは「ユニーク・アクセス」という、一人の人が何回アクセスしても「１回」としかカウントしない、実質的なアクセス数なのに対し、今回のものは無制限にカウントする「トータル・アクセス」だという違いなのです。そうなると、毎日常に３桁の数字が計上されることになりますから、これはなかなか気持ちのいいものですね。ですから、さっきのあり得ない数字というのは、おそらくこの「トータル」の分が流れ出してしまった結果なのでしょう。 　そんな自己満足に浸っている間、この連休の３日間、「仙台クラシックフェスティバル」というものが開催されていました。地下鉄沿線の青年文化センターと楽楽楽ホールを中心に、クラシック音楽を親しみやすい形で提供しようという、どこかで聞いたことのあるような企画です。「せんくら」という、何とも力の抜けるような略称を最初から連呼して、ひたすら市民の中に浸透したような錯覚を植えつけようとした努力の甲斐があったのか、なかったのか、私には知るよしもありませんが、とりあえずきのう、一つのコンサートに行ってきました。 　一つのコンサートは休憩なし、45分で終わるようになっています。その２人の歌手によるリサイタルは、出演者が自らＭＣを行ったり、曲目もよく知られている歌ばかり、あっという間に終わってしまったような印象があります。普段２時間近くのコンサートを普通に経験している身には、いかにも中途半端な感じは避けられませんでした。こういうのが「初心者」に対する配慮なのかどうかは、私には分かりません。ただ、開場が開演の15分前というのは、いかにも遅すぎます。これではゆっくりトイレに行っている暇もありませんし、そもそも開場前の狭いロビーの混みようといったら、ひどいものでしたから。多くの出演者を同じ会場で演奏させるのですから、当然リハーサルの時間も取らなければいけないのでしょうね。その結果、何とも慌ただしいコンサートが出来上がりました。やはり「クラシック」にはジックリと落ち着いて接したいというのが、正直な感想です。 　もう１点、受付でプログラムのようなものをもらえるのだと思ったら、何も渡されませんでした。ただ、会場にはそれらしきものを持っている人もいるので、ロビーに出てみたらテーブルの上に山積みになっていて、ほしい人は勝手にもっていくということのようでした。これもすごく不親切、他の会場で入手している人もいるので、あえて渡さなかったのでしょうが、せめてこういうものがあるということのアナウンスぐらいあっても良かったのでは、と、思ってしまいました。あと、あのスタッフが着ていたダサいベストは、ぜひとも来年はやめてもらいたいものです。私としてはヤンキーっぽいハッピなんか、インパクトがあって良いのではないかと思うのですが。顔にペイントをしたりして（それは、同じ時期にやっている「ヨサコイ」のコスチューム）。 　もう自分の出番の終わったヘルムート・ドイッチュが、すぐ前の席に奥様と一緒に座っていたのを見られたのが、最大の収穫だったでしょうか。 aventure number : 0846 date : 2006/10/9

今日の禁断 牧神 　「のだめカンタービレ」の最新号、第16巻が発売されました。今回も前回同様おまけ付きのプレミアム仕様があるそうですが（今度はシャーペン）私が興味があるのは作品としての「のだめ」だけですから、そんなものは付いていない普通のバージョンを買ったのは言うまでもありません。 　最近、フランスが舞台になってからは、何か話に勢いがなくなってきたような感じがありましたが、この巻ではかなり昔のテンションが戻ってきたようです。オーディションも終わり、新しいメンバーを加えてのリハーサル、千秋のねちっこい練習も終わって、いよいよ常任指揮者就任として最初の定期演奏会も、大成功のようで（メインのニールセンは次巻まわしですが）まずはおめでとうございます。これから先のレパートリーの伏線も登場、音楽的にもますます深みが出てきそうな予感です。 　ストーリーが好調だと、ギャグも決まってきます。ポスター用の写真を選んでいるところも素敵でしたが、ポスターをそのままポケットティッシュにしてしまうのなどは、もう大笑いでしたよ。 　さて、恒例のあら探しです。別に、こんなことはどうでもいいのですがついつい目が「間違い」に行ってしまうのは私の性ですから、おつきあい下さい。今回は表紙がマリンバ、ちょっと体に隠れてはっきりは分かりませんが、５オクターブぐらいはありそうな楽器ですね。ご存じの通り、マリンバの鍵盤はピアノなどの鍵盤と同じ並び方をしています。「白鍵」に相当するものは手前、「黒鍵」は向こう側、従って、その奥の鍵盤はところどころ間が抜けていますね。つまり、１オクターブ（ドからシ）の中に手前の鍵盤は７枚、奥の鍵盤は５枚入ることになります。その分、間が空くわけですね。 　さて、私の悪い癖は、こういう鍵盤の絵を見るとついその数を数えてしまうこと。大昔のことですが、さる楽器メーカーの領収書のまわりに書いてある鍵盤の模様がとんでもないインチキだったのを発見してから、味を占めたのでしょうね。このマリンバの鍵盤も、一目見るなりプロポーションに無理があることが分かりました。 　オクターブの中の鍵盤を、白鍵はブルー、黒鍵はピンクの矢印でくくってみました。どうでしょう。上に行くにしたがって、見事にずれていきますよね。２オクターブ目あたりから白鍵の幅がはっきり狭くなっていますから、それが敗因でしょう。さらにもう一つ、黒鍵の並び方は２枚、３枚の順になるべきものが、４オクターブ目では３枚のグループが先に来てませんか？ 　これは、「改訂版」が出ることはあるのでしょうか。 　マルレ・オケは、フランスのオーケストラにもかかわらず（しかも、２番ファゴットはバソン！）ロッシーニ、ブラームス、ニールセンという、全くフランスっ気のないプログラムで演奏会を開きましたが、今度の春のニューフィルは、どうもオールフレンチの曲目になりそうですよ。メインは「幻想」に決定ですが、カップリングはフォーレなのかドビュッシーなのか、早く分かると良いですね。 aventure number : 0848 date : 2006/10/13

今日の禁断 チャーリー 　63万のキリ番は昨日の夕方に出ました。このところお申し出が続いていますので嬉しい限り、今回は演奏会のチケットでも。もちろん、キリ番に限らず、アンケートからコメントがいただければ、チケットはプレゼントしますよ。お早めに。 　韓国ドラマの最新作、「春ワル」は、２回目を迎えて早くも混沌とした様相を呈しています。前回はウィーンなどヨーロッパでのロケ、出演者も天才ピアニスト、賞をもらった工芸デザイナー、音楽プロデューサーなど、まさにあこがれの対象の職業、ほとんど「トレンディドラマ（死語）」のような煌びやかさを持ったものでした。しかし、それが一転して、舞台は辺鄙な離島、詐欺師の父親に連れてこられた男の子にしても、その初恋の相手となる島の女の子にしても、とことん田舎っぽい顔で洗練のかけらもありません。名前も、女の子はファーストネームが同じですから、将来ウィーンへ行くことになる工芸デザイナーであろうことは予測が付きますが、男の子の方は全然関係のない名前ですから、一体どういうつながりなのかとんと見当が付かないことになります。情報によれば、この可愛くないガキが、あのイケメンピアニストの少年時代なのだとか。本当かよ、という感じ、これが韓国ドラマのやり方なのでしょう。 　やはり、子役は可愛い方がいいに決まっています。あのダコタ・ファニングちゃんも少しずつ「成長」してきてはいますが、まだまだ魅力はあります。おととしの作品「ハイド・アンド・シーク−暗闇のかくれんぼ−」をＷＯＷＯＷでやっていたので、これを見逃す手はありません。ロバート・デ・ニーロとの共演、親子、というのはかなり無理のある設定ですが、さすが名優デ・ニーロ、なんの不自然さも感じさせない外観です。お目当てのファニングちゃん、母親が「自殺」した現場を目撃したために、心に傷を負ってしまったかに見えます。その演技がとても素晴らしいものでした。決して笑顔を見せようとしないその表情は、背筋が凍り付くような恐怖心さえ抱かせるもの。しかし、ほんのちょっとでも心を開くような時に見せる曖昧な表情の中では、この物語の結末をなんと雄弁に語っていることでしょう。まだしばらくは、彼女のファンでいられるに違いありません。 　これはとんでもないどんでん返しが待っている物語ですから、もちろんネタバレは御法度、しかし、このようなものを見慣れている私にとっては、そんな練りに練られたプロットなどとっくにお見通しです。半分ぐらい過ぎたところで、「真犯人」は分かってしまいました。「シークレット・ウィンドウ」と同じ仕掛けですね（それが、ネタバレなんだって）。 　実は、ジョニー・デップ主演のその映画のことは、今思い出したところです。ですから、直接その謎解きのヒントになったものは別にありました。それは、ほんのちょっと前に読み終わったばかりの「幸福の軛（くびき）」という、清水義範の小説（幻冬舎文庫）です。こちらは中学校の「いじめ」に端を発した殺人事件を、教育コンサルタントが解決のために奔走する、というお話ですが、その結末がこの作家からは全く予想できないような悲惨なものだったので、とてもショックを受けたものなのですよ。つまり、ここでの「真犯人」の設定が、この映画とそっくりだったので、私には先が読めた、ということなのです。でもこの小説、その中ではとても美しい「愛」が描かれているのですが、それが美しいだけ、その果ての辛すぎる仕打ちには、何ともやりきれない気持ちになってしまいました。どんな形であれ、読者に、そして観衆に心の波を起こさせることが出来れば、それは優れた作品の持つ「力」のせいなのでしょう。 aventure number : 0849 date : 2006/10/15

今日の禁断 玉こんにゃく 　昨日と今日は、新田さんとの最後の（というか、ほとんど最初の）連続集中練習でした。場所は仙台港のアクセルホール、いつものことながら、アクセスには苦労するところです。なんでも、迷わないで来るために、前もって予行演習で実際に車で来てみた人もいたとか、頭が下がります。って、私がきちんとした地図を作っておけば良かったんですけどね。要所要所に写真を入れて、目印をはっきり分かるようにした地図、もし次回もここを使うようなことがあれば、作ってみましょう。こんなのですが。 　きのうは10時スタートでしたが、１曲目は降り番、まあ30分ちょっとで着くはずだと思ってゆっくりお昼を食べたりしていると、いきなり１番担当の人から「ちょっと遅れます」などというメールが入ります。こんな時に言われても、もう間に合いません。ちょっと頭が欠けてしまいますが、我慢してもらいましょう。でも、もしかして全部来なかったりしたら大変ですから、少しでも早く着くように出発です。しかし、いつものように45号線を使って行ったのですが、ことのほか道は混んでいて、結局１時間近くかかってしまいました。ちょうど最初の休憩の時、１番の人もちゃんと吹いていたので、一安心です。というか、さっきのメールは同時に他の人にも送ってあったので、１番はピッコロ担当がきちんと吹いたのだとか。いまだにMOVAを愛用している私には（あるいは、私の機種では）、他に人にも送ったのかどうか分からないので、一瞬あせってしまいましたよ。やはりこれからはFOMAなのでしょうか。 　「ロメジュリ」は、木管を中心にかなり細かい注意をされていたみたいですね。 　帰りは、産業道路を使ってみました。距離的にはいくらか遠いのですが、空いているときにはかなり早く流れるようで、30分ぐらいで家へ着いてしまいました。ホールを出るときに「１時間ぐらいかかる」と言ってあったので、あまり早く着きすぎて食事の用意が出来ていなかったほどです。 　今日は、やはり最初に弦だけの練習なので、少し遅めにスタート、でも日曜の朝は道はガラガラ、やはり30分で着いてしまい、後ろで弦分奏を聞かせてもらいました。 　１曲目はワルツの２番を代吹きです。ろくすっぽ練習をしていなかったので、目の回るような思いをしてしまいました。久しぶりに緊張しまくり、やはり手を抜くと自分がひどい思いをするのが良く分かりました。 　本乗りのブラームスは、１日目は１楽章中心の練習、２日目は各楽章を軽く返したあと、最後に全曲を初めて通しました。会場は例によって照明の熱でとてつもない暑さ、２日目は半袖でしたが、それでも大汗をかいてしまいましたよ。ですから、全曲通し終わったときにはもうへとへとになっていました。 　これが新田さんとの最後の練習、あとは本番勝負です。チケットプレゼントもそろそろ終了しますので、ご希望の方はお早めに。 aventure number : 0853 date : 2006/10/22

今日の禁断 市民会館 　きのう、念願のデジカメを買ってきました。今まで使っていたのはFinePix4800Zという、５年前に買ったカメラ、買った当時は、その前の機種に比べて格段の操作性の向上に驚いていたものですが、今となってはもはやそれでも使いづらくなっていました。なによりも、バッテリーがすぐなくなってしまうのが切実な問題でした。新しいバッテリーに交換しても、すぐなくなってしまうのですから、機械に問題があったのでしょうが、直すのも面倒くさいし、直るという保証もないので、我慢して使っていたのです。ですから、演奏会の打ち上げの時などは予備のバッテリーも用意して臨むというぐらいのことをしなければいけませんでした。なんとしても今回の打ち上げには間に合わせようと、前々からその気にはなっていたのですが、何とも決心が付かなくて。最近はどの機種が良いのか、カタログを見たぐらいでは分かりませんしね。 　いよいよタイムリミットも迫ったので、なんとしても買うのだ、という強い意志を持ってヨドバシへ向かいます。方針としては小さくて使いやすいものが良いな、ぐらいの、あまり具体的なイメージはなかったのですが、入ってすぐにCANONのPowershotが目に入りました。昔のコンパクトカメラっぽいスタイル、ちょっとそそられます。「小さくて」というのには反しますが、いかにも「カメラ」という感じ、レンズも大きく画質もよさそうなので、ほとんどこれに決めようと思ったのですが、まわりに店員さんがいないので、もう一回りしてみましょう。と、別のコーナーにFinePixのF30というのが置いてありました。ツマミなどが、CANONに比べると使いよさそう、なによりも今までずっとFUJIを使い慣れていますから、愛着もあります。それで決まり、私の３台目のカメラも、やはり同じメーカーになってしまいました。 　そこで実際に体験した、５年間のデジカメの進歩といったら、すごいものでしたね。まず画素数が一桁多くなっています。かつて「35万画素」なんてのが標準だった時代が信じられないほど、今は700万800万は当たり前、1000万画素なんてのもありますしね。それに伴って、感度が格段に良くなっています。前の機種では最高でISO400だったものが、これはISO3200まで使えますから。そうなると、シャッタースピードも短くできて、手ぶれなども少なくなるということです。今までのカメラの一番の問題は、この手ぶれでした。よく、新入団員の写真を撮る機会があるのですが、小心者の私は、知らない人の前で、特に女性の前などでカメラを構えると手が震えてしまうのですよ。ですから、３枚撮ったうちの１枚ぐらいしか、使えるものはありません。このカメラだったら、いくら震えても大丈夫そうな気がします。 　さっそく、今日のゲネプロで、新田さんの代理で指揮をなさった佐伯さんを、木管の場所から撮ってみました。ストロボを使わないと大体指揮者はぶれてしまうのですが、こんなにきれいに撮れました。 　しかも、画素数が多いため、ここまでアップがききます。 　この画像を作るためにデジカメからフォトショップに取り込んだとき、今まではファイル名しか出なかったのが、ちゃんとサムネイルが表示されたのにはびっくりしてしまいました。世の中、ここまで進んでいたのですね。 aventure number : 0856 date : 2006/10/27

今日の禁断 チョコレート 　定期演奏会、本番がきのう終わりました。その前の日の会場練習には新田さんは来られなかったので、代理の佐伯さんが新田さんの注意事項を伝えつつリハーサルを行いました。その時の様子が、前回の写真です。「曲順」ということだったので、私は前半は降り番、その間に買ったばかりのデジカメでリハーサルを撮りまくろうと思っていたのですが、練習が始まる時間になっても、フルートのメンバーが一人まだ来てません。そこで、携帯をチェックしてみると、やはり「ギリギリになります」というメールが入っていました。まず、来るまでのつなぎに、私が代吹きに入ります。客席を注意しながら、やってきたらすぐ交代できるように待機です。しかし、１曲目のワルツが終わってもまだ来ません。結局、２曲目の「ロメジュリ」も全部吹いてしまいました。そのあと、息を切らせてやっと現れたので、ブラームスは正規のメンバーで、ということは、私は「全乗り」になってしまいましたよ。ですから写真を撮っている暇もなく、かろうじて演奏の途中で撮ったのが、あの写真だったのです。思いがけなく全部吹いたのですが、後半の自分の持ち番では力が抜けて、楽に吹けたような気がします。この調子を、次の日の本番にそのまま持って行ければ、良い演奏が出来そうな予感です。 　本番の日は、とても暖かくなりました。いつもの県民会館ですと地下鉄から歩いてすぐですからなにも問題はないのですが、市民会館ですから、かなり歩かなければなりません。重い楽器と着替えを抱えて、この陽気の中を歩くのはかなり辛いものになりそう。グダグダしながら歩いていると、信号待ちで新しく入ったヴァイオリンの人と一緒になりました。話をしながら歩いていれば、少しは楽になるでしょう。と、もう一つの信号で立ち止まっていると、後ろからセーターの裾を引っ張る人がいます。びっくりして振り返ると、元団員のＣさんご一家、お子さんが小さいので、リハーサルを聴きに来たのだとか。思いがけない偶然で、長い道のり、全然苦にはなりませんでした。 　市民会館を使うのは本当に久しぶり、楽屋なども、一体どこにあったのか全く思い出せません。今度はきちんと最初からメンバーが揃っていましたから、写真を撮り終えると、場内を探検です。楽屋はステージ裏から地下に降りたところにありました。しかし、実際に中に入ってみても、ここを使った記憶が完璧にありません。もしかしたら、別のところを使ったのかも知れません。そんな地下の迷路のようなところを歩き回っていると、いつの間にかロビーの奥の方に出ました。そこで壁になんか色あせたオーケストラの写真のようなものを見つけたので、近づいてよく見てみると・・・ 　なんと、これはニューフィルがこの会場で演奏した「第９」の写真ではありませんか。調べてみると、1987年の10月、19年前の写真が、まだ飾られていたのですよ。これは、私が入ってから２回目の演奏会、ちゃんと写っていました。その他にも懐かしい顔に混じって、今でもメンバーとして活躍している人の「若い」顔も見られます。ソリストも、あの菅さんとか、佐藤淳一さんですからね。この発見はみんなに知らせねば、と、休憩時間にはこの写真の前で「これが○○さん」などと説明をすることになりました。この場所は、誰でも自由に出入りできるところ、機会があったら見てみて下さい。 　本番は、前半は２階の客席で聴いていました。このホールですから、生の音が聞こえてきてしまいますが、弦楽器の健闘ぶりはよく分かりました。持てる力以上のものが本番では発揮出来たのではないでしょうか。ここからも写真を撮ってみましたが、新田さんの後ろ姿もこんなにはっきり、ぶれないで撮れるのですから、やはり買い換えて正解でした。 　私の出番は、ステージが予想以上に暑いこともあって、前日の練習ほどのリラックスは出来ませんでしたが、１楽章の提示部の繰り返しで、１回目にうまくいかなかったところを２回目にリベンジ出来るだけの冷静さはきちんとあったみたいですね。なによりも、お客さんが１階席はほぼ満席だったので、張り合いがありましたし、まさに「熱演」が出来たのではないでしょうか（入場者数などは、公式サイトにとりあえず「第１報」をアップしましたので、そちらをご覧下さい）。 　打ち上げが、なぜかいつもと同じ県民会館の「東龍門」というのも笑えますが、新田さんの御挨拶は、やはり温かさに満ちたものでした。こんな可愛らしいサインを書いてくれましたし。 　でも、二次会でそばに座った人の話だと、なんでも39度の熱を出されていたそうで、本当はかなり大変だったらしいのです。確かに、お話をしててもちょっと元気がないような感じはありましたが、でも、そんなひどさは本番ではおくびにも出されてはいませんでしたよ。なんか、感激です。 　その二次会、２時頃までいたのですが、大体次の日は喉がガラガラになっています。実は今日は合唱の練習があったので、セーブしたつもりなのですが、やはり調子は最悪、とても歌など歌えるコンディションではありませんでしたよ。たった一人のセカンドパートの、情けなかったこと。 aventure number : 0857 date : 2006/10/29

今日の禁断 キャバクラ 　「のだめ」も３回目、音楽の使い方も大体読めるようになってきました。１回目こそ知らない曲までも含めての「クラシック」のてんこ盛りには感激したものですが、どうやらこれは普通のドラマで音楽を入れているものが、「クラシック」に変わっただけで、手法は基本的に変わってはいないようですね。つまり、調理のシーンには「アメリカンパトロール」とか、今回のように、悲しいさくらちゃんのシーンではコントラバス版「愛の悲しみ」（ゲーリー・カーでしょうか）のように、誰かの言葉を借りれば「ライトモチーフ」として使われているのですね。 　そうしてみると、モーツァルトのジンクシュピール「魔笛」の第２幕、フィナーレの前の20番のアリア・・・こう書くと、ちょっとかっこいいでしょう？なんのことはない、パパゲーノが「可愛い女の子か可愛い奥さんがいれば、うんと可愛がってやるのに」と歌う、あの有名な曲なのですが、これあたりはさしずめ「千秋の失意のモチーフ」でしょうか。先週初めて出てきたときは、せっかくのだめの分もとアジを２匹買ってみたら、峰くんに食べさせてもらっている現場を見てしまい、思わず魚屋にアジを投げ返すシーンでしたし、今週は久しぶりにミルヒが練習に来たと思ったら、「千秋に任せマース」といって帰ってしまうシチュエーションでしたからね。どちらも、キーワードは「裏切り」でしょうか。 　ところで、この曲、先週も書きましたが、イントロでグロッケンの音が聞こえます。こちらにあるように、楽譜には確かに「グロッケンシュピール」と書かれた部分が、今まではほとんどチェレスタで演奏されていたのですね。それが、オリジナルのグロッケン（つまり、鍵盤の付いたキーボード・グロッケンシュピール）が使われるようになるのはごく最近のことなのです。しかも、それはもっぱら「オリジナル楽器」のシーンで行われていたことで、モダン楽器（つまり、普通のオーケストラ）が使われているＣＤでこの楽器を聴くことはかなりまれなことでした。しかし、この「千秋のテーマ」に使われているのは、オリジナル楽器で演奏する際の半音近く低いピッチではなく、普通のモダンピッチですから、リンクの一覧表にあったように、そのＣＤはごく限られたものしかありません。そこで、どれが使われているのか、調べてみることにしました。この演奏、注意深く聴いてみると、ここでしか聴けない特徴があります。それは、間奏の前の最後のフレーズ、 赤枠で囲った音符で、ちょっと気取って前の十六分音符を短く歌っているのです（あ、バリトンですから、これはヘ音記号です）。「タン、タン」ではなく「タ、ターン」と跳ねているのですね。それを手がかりに「モダン楽器」のＣＤを片っ端から聴いてみたら、ありました。マッケラス盤で歌っているトーマス・アレンが、見事にこんな歌い方だったのです。声の感じもよく似ていますし、前奏でグロッケンがちょっと走り気味なところもそっくり、これに間違いないな、と思って、念のためテンポを確認してみました。ところが、これが合わないのです。この楽譜のフェルマータの場所までで、約1.5秒、「千秋」の方が早いのですよ。 　そうなってくると、この音源は一体どこから持ってきたものなのでしょう。本当にオリジナル？それだけは絶対あり得ないと思うのですが。少なくとも、歌っているのは日本人ではありませんし。 　少なくとも今のＳオケよりはうまいはずのニューフィルの定期、きのうに続いて続編もアップしました。 aventure number : 0858 date : 2006/10/30

06/11/4-12/6