0721(06/3/5)-0740(4/4)

今日の禁断 マルミガヤ 　昨日のテレビ、年のことばかり書いてしまいましたが肝心の練習の様子はどうだったのでしょうか。見ていて感心したのは、殆どの人が楽譜を離して歌っていた、という事でした。つまり、ほぼ全ての人が暗譜を完了させていたことが見て取れたのです。そもそもこの演奏会の練習が始まった時には、「全曲暗譜で臨む」というのが、最低の参加資格だったはず、長いブランクを抱える私としては、それを果たして満たすことが出来るのかが、最も心配だったのを、今でも思い出します。ですから、こうして楽譜を見ないで歌っている姿を見ると、みんな頑張っていたのだなと思ってしまいます。というのも、この間の最後の仙台練習の時には、実は楽譜を離している人は殆どいなかったのですよ。特に、最後のオリジナルステージの時などは、これは自慢になるので本当はあまり言いたくはないのですが、全ての曲を暗譜で歌っていたのは男声では私一人だったのではないでしょうか。ですから、このまま本番を迎えたのでは、暗譜をして楽譜を持たない人の方が目立ってしまうのではないかという危惧を抱いてしまったのです。東京がこれなら安心です。きっと、当初の見込み通り、楽譜を持っている人がみっともないと思えるようなステージになることでしょう（すっごい意地悪）。いやあ、勢いの問題ですよ。たとえいくらか不安なところがあったとしても、一人じゃないんですから、何とかなります。ラフマニノフのピアノコンチェルトで、譜面を見ていてさえ落ちてしまって、大恥をかいてしまうというようなことは、合唱の場合にはあり得ませんからね。 　勢いといえば、今日の風の勢いはものすごいものでしたね。何でも最大風速が30メートルを超えたのだとか。ちょっと外に出ると、立っていられないほどの強さで吹いていたという感じ。あまりに勢いが強いので、とうとう職場にある天然記念物の樹木が、とんでもないことになってしまいました。20メートルの高さを誇る大木が、「折れて」しまったのですよ。こういう書き方をすると、さも、その木がそれこそ10メートルぐらいのところでまっぷたつに「折れて」しまった様子を想像しませんでした？ そんなことになっていたら大事なのですが、折れたのは幹ではなく枝でしたから、まずは安心して下さい。 　ただ、折れたのはかなり高いところの枝。その枝も、こんな風に柵の中に引きずり込むのが大変だった、５メートルぐらいの大きなもの。ですから、もし折れて落ちた時に下に人でもいたら、大変なことになっていたことでしょう。そう言えば、今度の演奏会のテーマは「風」、枝を折ってしまうほどではなくても、何かしらのインパクトを与えるためにも、暗譜は欠かせません。 　そして、チケットプレゼントも始まりましたよ。 aventure number : 0723 date : 2006/3/8

今日の禁断 軍手 　「コール青葉」の本番が今終わって、帰ってきたところです。やはり参加して良かった、としみじみと思えるような、素晴らしい体験でした。 　昨日の総練習（これは、なんと新小岩で行いました。）が終わって、仙台からの人とか関係者は、代々木にある宿泊施設に泊まっていました。出演者の半分ぐらいはここに泊まったはずです。それで、今朝は、オペラシティまで、ある人は歩き、ある人はタクシーを使ってたどり着くことになります。私はもちろん楽なタクシー、仲間４人と相乗りで、地下にある楽屋口のすぐ前の車止めまで直通、ほんの５分ほどで着いてしまいました。少し早めに行ったらかなり集まっていて、開けてもらうのを待っています。この時点で、まず意気込みが違います。 　そこから３階のステージには、エレベーターでなければ行けません。降りたところが舞台裏、こんな、今までここを使った団体のステッカーがベタベタ貼ってあるロッカーがありました。 　まず、山台作りから、仕事が始まります。こんな新しいホールなのに、「迫り」ではなく、人手で山台を組むのですね。係員の指示に従って、台を置いていくのですが、これがものすごい重さでした。外見は県民会館のものと変わりはないのですが、あちらが２人で楽々運べたものが、４人かかってもやっと持ち上がるほどの重さ、こんなところで妙に感心をしてしまいます。指揮台もセット、その上に登ってみて、「オペラシティの指揮台に立った」と言っている私です。これが、舞台から見たコンサートホールの客席、これだけは、実際に舞台に立たない限り見られない光景です。 　ホールの音は、予想通り素晴らしいものでした。どこぞの「コンサートホール」のようにただ残響が付いているというのではなく、自分たちの声にしっかり美しい響きがくっついて、戻って来るという感じです。 　今回は、録音や録画にも気合いが入っています。ゲストの小原孝さんの関係ということで、プロのクルーがしっかり入っています。その機材がステージ裏に置いてあったのですが、それはなんと「ＤＳＤ」、ＳＡＣＤのスペックで録音できるものではありませんか。そんなのを珍しそうに見ていたら、チーフエンジニアの人が、今録ったばかりのリハーサルの模様をヘッドフォンで聴かせてくれましたよ。本番の録音が楽しみです。 　本番はもちろん全曲暗譜、何だか流れで「楽譜を持っても構わない」みたいなことになっていましたが、私は断固暗譜を貫いた結果、もしかしたら楽譜を持っていなかったのは私一人、みたいな、逆にみっともないことになっていたのかも知れません。それはともかく、何十年ぶりかの合唱の演奏会、感慨は尽きぬものがありました。実は、第１ステージの終わりごろには、嗚咽が迫ってきて声が出なくなったことも。もちろん、アンコールの「虹に続く道」は、２年前に客席で聴いてもウルウルしてしまったのですから、それを自分で歌って、冷静でいられるわけがありません。顔中、汗と涙でしょっぱくなっていたはずです。 aventure number : 0725 date : 2006/3/12

今日の禁断 阿波 　たった今、カウンターが55万になりました。それはともかく、昨日の演奏会の余韻は、まだ体の中に残っています。一番強く残っているのが喉のあたり、しばらく合唱の現場から遠のいていたために、ペース配分などが全く分からない中、ひたすら全力で歌った結果、私の声帯は見るも（聴くも）無惨な有り様になってしまいました。今日電話してきた知り合い２人は、そんな私の声にびっくり。でも、明日になれば元通りになるはずですから、そんな「魅力的なバリトン」を味わえたのは、今日話をした人だけです。 　しかし、これは、思い起こすだに、凄い演奏会でした。演奏自体はさておいて、その多彩なゲストのことです。まずご紹介したいのは、録音関係の機材（って、ゲストですか？）。この写真、ミラーボールのように見えるのがメインマイクです。ショップスのKFM 6という、球形マイク、私は初めて目にしたマイクです。 　そして、ステージの床の上にさりげなく置かれていたのが、この「ＢＬＭ（バウンダリー・レイヤー・マイク）」。これは、写真だけでは知っていた半球状の指向性を持つ、やはりショップスのBLM 3gと言う特殊なマイク、もちろん実物を拝見するのは初めてです。 　チェレスタで参加してくださったのが、「津和野の風」の作曲者、森ミドリさんです。もう一つの安野さんとの共作「津和野の子守歌」という女声合唱を、この楽器（ミュステル）で伴奏してくださいました。実はこの楽器ももはや製造はされていないというヴィンテージもの、機能本位の「ヤマハ」などとはひと味違う鄙びた音色を奏でてくれていましたね。 　その「津和野」の安野さんも、打ち上げの時間には四国へ旅立つということで、ゲネプロのあとに御挨拶です。こんな間近で接したのも初めて、可愛らしいおじいちゃんという感じでした。本番の時もステージに呼び出されたのですが、客席からステージに登る階段がなかったので、森さんと指揮者が二人がかりで抱え上げてましたっけ。 　ピアノの小原さんは、帽子がポイント。これはゲネプロの時の黒い帽子、本番ではそれをかぶらないで粋なヘアスタイルを披露、アンコールの時には白い帽子で登場して湧かせてくれました。彼の伴奏は毎回異なったバージョンになるのですが、本番のものはそのどれにも増してアイディア豊かなものでした。 　そして、サプライズ・ゲストが、打ち上げで突然紹介された作曲家のＭさん。もちろん、この日に演奏された男声合唱の古典ともいうべき名曲を作ったその人です。曲が作られたいきさつなど、興味深い話を聞かせて頂きましたが、私達の演奏に関してはなぜか辛口、と言うより、場の空気を読めないただの頑固者のようにしか感じられなかったのが、非常に残念でした。 aventure number : 0726 date : 2006/3/13

今日の禁断 ニッサン 　春は別れの季節、７年、ではなく、10年付き合ったパートナーと別れなければならない時が、とうとう来てしまいました。相手が別のオトコに走ったから、では、決してありません。ただ単に、寄る年波には勝てなかった、という事だけなのですが。しかも、そのパートナーとは、女性ではなく、どちらかといえば男性っぽいブルーメタリックの、パルサーくんなのでした。 　そんなに毎日長距離を走っているわけではないので、まだまだ十分走れるのですが、別の部分、例えば窓ガラスが開いたまま閉まらなくなったりとか、ミラーが動かなくなったりとか、マフラーがぼろぼろだとか、やはり、ここまで乗れば本望だろう、というところまで来たので、買い換えることにしたのです。今日やってきた新しいパートナー、ちょっと恥ずかしがり屋なので、とりあえずチャーミングポイントだけご紹介。 　しかし、10年も経てば車の技術も大きく進歩します。いや、基本的な性能はもうすでに完成の域に達しているので、例えばハンドルが自転車みたいなものから丸いものに変わった（オート三輪か、お前は）とか、赤い矢印が左右に突き出していた方向指示器が電灯を点滅させるウィンカーに変わった（ふ、古すぎ）といったような画期的な変化はもはやありません。しかし、もっと地味なところで、驚くほどのことが行われていたのは事実です。その最大のものが、サイドブレーキです。今までシートの左側、シフトレバーの横にあった、手で引いて操作するブレーキがなくなってしまったのです。その代わりに付いているのが、昔クラッチがあった場所にある足踏みブレーキです。確かに、オートマチックだと左足がヒマですから、それで操作すれば、座席まわりはスッキリしますね。ですから、マニュアル車の場合にだけサイドブレーキが残っているのでしょうね。 　もう一つ、実はこれが買い換えた時の一番の楽しみだったのですが、それは「インテリジェント・キー」というものです。名前のように、知能を持ったキー、今までだとドアを開けたりエンジンをかけたりする時には必ず必要だった「キー」が、全く要らなくなってしまうという優れものです。ドアには小さな押しボタンが付いていて、それを、運転する人が押すと、ロックが解除されます。エンジンキーも、運転する人がステアリングの脇にあるツマミを押して回すだけ、キーを差し込む必要は全くありません。つまり、運転する人を検知する「知能」を持ったキーなのですよ。 　このキーを作るために、私は前もってＤＮＡを採取されていました。そのデータがすでに「キー」に登録されているのです。そして、私が運転しようとすると、ボタンやツマミに触れている私の皮膚のＤＮＡをスキャンして、それを登録されているものと照合し、マッチする場合に限ってさっきのような操作ができる、という仕組みです。凄いですね。 　そうそう、実はもっと凄い仕掛けが付いていました。夜になって雨が降ってきたのですが、レバーを操作するとフロントガラスを自動的に拭いてくれるようになっているんですよ。今までは出来なかった雨の日の運転が、これで簡単に・・・さあ、どの辺からウソになっていたのでしょうか。 aventure number : 0728 date : 2006/3/16

今日の禁断 ＣＶＴ 　演奏会まであと一月ちょっと、企画書は送ったし、ポスターやチラシは配り終わったし、あとはチケットを売りさばくことだけが私達に残された仕事になってきます（もちろん、良い演奏をするために最善を尽くす、というのは、当たり前、敢えて挙げることもないでしょう）。トップページで行っているチケットプレゼントにも、ぼちぼち応募者が殺到（？）しています。常連のＩさんからも、そのうち申し込みがあることでしょう。先日行ってきたロンドン交響楽団のコンサートの時も、しっかりチラシが渡されましたし、もう少しすれば朝日ウィルや河北アルファといったフリーペーパーに記事が出るはずですから、広報関係に手抜かりはありません。そうそう、前回はもう一杯だった地下鉄のイベントボードへのポスター掲示も、今回はぬかりなく４月12日から演奏会当日までしっかり確保できたそうですよ。全ての地下鉄駅があのブルーのポスターで埋め尽くされる日も、もうすぐです。 　そんな季節、公式サイトのアンケート経由で、「どこでチケットを手に入れたらいいのでしょうか」という、かなりせっぱ詰まった様子のメールが届きました。「今からでも、買えるのでしょうか？」というのですから、本当に欲しくてたまらないのでしょうね。もちろん、プレイガイドで手に入ることや、当日券もちゃんと用意されていることを教えてあげましたが、こんな風に「ぜひ聴きに行きたい」と思っている人は、確実にいるのですね。今回のプログラムはなかなか生で聴くことは出来ないブルックナーの５番、私も生でこの曲を聴いたことはありませんから、出来たら客席で聴きたいぐらいですし。もう１曲のコンチェルトも、ここ仙台では人気がありそうなナミさまがソリストですから、彼目当てに聴きに来る人だって多いはずです。この間のオペラシティではありませんが、チケットがあまりに多く出過ぎたので、途中で配布を制限するような事態になれば良いのですが（本当ですよ。毎年、あのコンサートのチケットは各方面で奪い合いです）。 　ちょっと心配なのは、このニューフィルのコンサートを別の団体の演奏だと勘違いしている人がいないか、という事です。その東京の演奏会に一緒に出た人に、この間会った時にチケットをあげたのですが、「○○さんって、『仙台フィル』のメンバーだったんですか？」と言われてしまいましたからね。アマチュアがブルックナーを演奏するなんて、思いもつかないのかも知れませんね。普通の人の認識なんて、そんなものかも知れません。正直、そのアマチュアオーケストラのメンバーである私でさえ、本当に演奏できるのか分からないほどなのですからね。 　新しい新車には、なかなか慣れません。特にサイドブレーキは、いまだに左手が何もないところにさまようという事を、発進するたびに繰り返していますし。この間冗談で言ったワイパーも、雨の日によく見たら、左右の大きさが違っているのですね。 aventure number : 0730 date : 2006/3/20

今日の禁断 ＤＧＫ 　昨日の「おやぢ２」で取り上げた大木正夫、実は、私にとっては個人的に少なからぬ想い出があるものでした。といっても、あの「交響曲第５番」を実際に演奏したことがある、などというだいそれたものではありませんがね。 　あのNAXOSの日本人作曲家シリーズ、総合プロデュースをしている片山杜秀さんが毎回詳細なライナーノーツを寄せられています。その作曲家の殆ど全生涯がそれだけで把握できるほどの、相当な分量の資料（今回は10ページに及んでいます）ですから、文献としてこれ以上のものはないほどのものなのです。そこで、「HIROSHIMA」以降の作品としてあげられていた物の中に、「男声合唱組曲《わだつみのうた》」というのがあるではありませんか。これは、戦没学徒の詩を集めた「きけわだつみのこえ」という、東京大学出版会から発行（後に、光文社のカッパブックスとして再刊、現在は岩波文庫から「新版」が刊行）された詩集からとられた田辺利宏さんの４つの詩に曲を付けたものに前奏と後奏を加え、６曲から成る組曲にまとめた作品です。そもそもは京都大学男声合唱団が大木正夫に委嘱して作られた物なのです。もちろん、初演は京都で行われましたが、その直後の再演を、実は私達、この間東京で演奏会を開いた合唱団の母体となった大学の男声合唱団が行ったのです。その時には、無伴奏の形で演奏されました。 　それからほんの２、３年後、この曲をもう１度演奏会で取り上げようということになりました。それまでは楽譜は出版されてはいなかったのですが、これに合わせて（かどうか、その前後関係はあまりはっきりしていませんが）出版されたのが、この楽譜です。「出版」とは言っても、その版下は専門家が作った物ではなく、大木正夫本人が手書きで作った物です（その頃は「フィナーレ」なんてありませんものね）。出版に合わせて、無伴奏だったものにピアノ伴奏を加えるという改訂が行われています。これは、無伴奏で演奏された時の「音取り」が、非常に音楽の流れを損なうものだとの作曲者の判断に基づくものだそうです。 　タイトルにもあるように、この曲は「重複男声合唱」、つまり、４声の男声合唱が二つ、計８声部のために作られています。それぞれの合唱団は一方はオスティナート風の決まったパターンを演奏、それに乗ってもう一方の合唱団がテキストを、殆ど朗読のように、淡々と語る（もちろん、音程はあります）という形を取っています。私にとっては、今まで経験したことのないような不思議な音楽の世界でした。ただ、４曲目の「水汲み」という曲だけは、他の重々しい雰囲気とはガラリと異なる、まるで天上の世界のような透き通った明るさに支配されていたのが印象的でした。 　ただ、もちろん、その当時の演奏のアプローチとしては、「音楽」よりは、言葉としての「メッセージ」に、より重きを置いていたのは確かなはずです。当時の多くの学生に見られた、ある種の使命感、社会的なレジスタンスの意味だけで、この曲を歌っていたのは確かなことだったのだと思います。そして、その様な姿勢に、私自身はかなりの抵抗がありました。 　ですから、昨日の「HIROSHIMA」でも、その様な「訴え」だけが前面に押し出されたものを予想していました。しかし、そこに書いたように、そこからは、実に豊かな音楽的なメッセージを受け取ることができてしまったのです。単にある時代だけに通用する安っぽい「叫び」ではなく、50年以上を経ても色あせない普遍的な「美しさ」がそこにはあったのです。この「わだつみ」も、今の時代に演奏したものを聴けば、かつて私が演奏した時とは全く異なる「感慨」が生まれるのではないか、そんな気がしてなりません。 aventure number : 0731 date : 2006/3/22

今日の禁断 写真集 　昨日は、練習のあとに技術委員会が予定されていたので、帰りが遅くなるのは分かっていました。そこで、「禁断」は大半を前もって書いておき、残りのほんの少しだけ、その日の練習のハイライトを付け加えて１本仕上げる、というのが、こういう場合のやり方です。お気づきのように、この「禁断」は、通常のブログのようにその日の出来事に応じて長さが変わるという事がありません。濃い体験があった日も、ことさらどうという事がなかった日にも、頑なに１回分は1000字前後という「枠」を設けて書いているのです。それが一体どうした、と言われれば返す言葉はありませんが、まあ、ある種几帳面な性格がそうさせているという事なのでしょう。というか、きちんとフォーマットを決めておくと、それだけで非常に書きやすい、と言うところはあります。 　そんなわけで、昨日あった面白いことがこの「枠」から外れてしまったので、こうして次の日に書き直す、という間抜けなことにもなってしまうわけですが。 　昨日の練習、最初は降り番だったので少し遅めに行ってみても、やはりまだ殆ど誰も来ていないという状態の中、隣の倉庫にしまってある譜面台などを出そうとそこに行ってみると、なにやらものものしい照明のセットが組んであって、Ｙさんのファゴットを写真に撮っているところでした。「入っても良いですよ」とは言われても、ちょっと邪魔を出来ないような雰囲気、でも、そこにはヴァイオリンのＴちゃんがいて、あれこれ仕切っています。どうやら、団員の楽器を借りて、プロの人が撮影しているみたいなのですね。「フルートはいいの？」と聞いたら、「他の人に頼んでありま〜す」というので、私のムラマツは出番がないと、その辺で音出しを始めました。 　しばらく練習していたら、Ｔさんがおずおず近づいてくる気配、「やっぱり、貸して頂けますか？」。なんでも、別の人の金より、私の銀の方がいいみたいなのです。これが、１週間前でしたら、そんな晴れがましいことは断固お断りしていたことでしょう。というのも、私の楽器はちょっとした過ちで、目も当てられない姿になっていました。掃除をしていたら手を滑らせてしまい、頭部管を譜面台の上に落としてしまって、とても目立つところにへこみ傷が付いてしまっていたのですよ。それが、先週ムラマツの修理の人が仙台に来た時に持って行ってもらったものが、晴れてきれいに直って戻ってきたばかりだったのです。たった5000円で、全く新品同様に直ってしまうのですから、凄いものです。 　生まれたままの姿で、おずおずとカメラの前に立つムラマツ、カメラマンの求めるやらしいポーズもなんなくこなしています。長年付き合っていますが、そんな大胆なところがあったなんて。 aventure number : 0733 date : 2006/3/24

今日の禁断 ブロス 　東京のコンサートも、お彼岸も終わって、やっと普通の週末がやってきました。久しぶりに利府にでも行ってきましょうか。というわけで、朝早く利府方面へ向かう私です。しかし、これは別に映画を見に行くわけではないというのが、ちょっと、なのですがね。実は、愚妻の実家での法事が行われるという案内があったのですが、私は午後からはニューフィルの指揮者練習があるためにパス、愚妻だけを、中間地点の利府にある親戚の家に送り届け、それから先はその親戚の車で送ってもらう、という段取りだったのです。一体どこが「普通の週末」なのでしょう。 　そこへ行くために、私は朝食も食べていませんでした。そのまま一旦家へ帰って朝ご飯、それから直ちに、今日発売される「魔笛」のチケットを買うために、プレイガイドへ向かいます。高い席ならいつでも買えるのですが、いつも狙うのは一番安い席、下手すると発売初日に売り切れることもあるので、開店と同時にゲットです。この「魔笛」、コンヴィチュニーのような奇抜な演出は全く期待できないごくオーソドックスなもののはずですが、仙台出身の菅英三子さんが客演するというのが目玉です。彼女のオペラのステージなんて、初めて見ることになりますが、これだけは名前も知らないチェコの歌手よりはずっと期待できるはずです。いいんです、わざわざ東京まで行ってＭＥＴとか新国とかを見なくても。あれは、別の世界の人たちの行くものだと、あきらめましょう。そういえば、同じ日に発売になったチケットで、リムスキー・コルサコフの「モーツァルトとサリエリ」などという珍しいオペラもありました。これも面白そう、というか、仙台でこんなものを見られるなんて、ちょっと凄いことですよ。 　それから、ちょっとした買い物があったので中山ジャスコへ行って、昼食もそこで済ませます。まだ時間は早かったのですが、そのまま旭ヶ丘へ向かいましょう。今日はピアノの代奏の人が札幌から来るというので、ぜひ聴いてみたいですし。 　ところが、旭ヶ丘の駐車場は今まで経験したことのないような混みようでした。車はタクシー乗り場まで並んでいますし、何しろ出る車が殆どありません。結局、入れたのは音出し５分前、１時間以上待ったことになります。 　ホールへ行ってみると、入り口で末廣さんにバッタリ。そこで、まずこのところの「かいほうげん」に連載している末廣さんの雑誌掲載原稿の転載をきちんと了承して頂けるよう、お願いしてみました。って、もう７本も無断転載しておいて、事後承諾もいいところなのですが、快くお許しを頂いて、まずは一安心です。これで、晴れて「かいほうげん」もお渡しできることになりました。実は、今回の「かいほうげん」は、きのうの時点で紙面を大幅に差し替えたという、まさにアクロバットみたいなことをやっているのですが、それでも間に合うのですから凄いものです。 　札幌から来たピアニストは、中学１年生の男の子と女の子、前にグリークを共演した黒河さんのお弟子さんですが、コンチェルトをオケと一緒に弾けてしまうんですから、これも凄いものです。オケの方が恥ずかしくなるような場面もあって、お互いに良い勉強が出来たな、という感じです。 aventure number : 0734 date : 2006/3/25

今日の禁断 ロメジュリ 　末廣さんとの指揮者練習、２日目です。会場は旭ヶ丘から仙台港のアクセルホールへ変わります。いくら休日だと言っても、こちらは広々とした駐車場がありますから、満車で待たされることはないでしょう。そもそも、こんな辺鄙な場所にわざわざ出かけようなどという人なんか、いるわけがありませんから。この前、初めてここに行った時には、街から出かけたものですから、産業道路経由で行ったものでした。今回は自宅からですから、45号線の方が近そう、初めてのルートに挑戦です。問題は仙台港方面に曲がるところでしたが、この間帰りに通っていたので、工事中の陸橋が目印になって、すぐ分かりました。１回でも来たことがあると、ずいぶん近くに感じるものです。実際、ほんの30分足らずで着いてしまいましたし。 　着いたのは、定刻を10分ほど過ぎていました。しかし、今日はまず弦の分奏から始まるので、まだまだ余裕はあります。薄暗いホールでは、すでに弦楽器の人達が絞られていました。管の人は１人ぐらい、後ろに座って聴いていたでしょうか。まず、私の仕事は、最後のポスター貼りです。この「ポスター貼り」というのは、いわば慣用句、実際に貼るのではなく、係員に渡して「貼ってもらう」というのが、正しい言い方です。しかし、まさか本当に自分の手で貼ることになろうとは。ここに来る時まで取っておいた、ポスターとチラシを持って事務室へ行ったら、「そこにボードがあるんで、勝手に貼って下さい」と言われてしまったのですよ。確かに、２階の階段を上がったあたり、スタジオがたくさん並んだ場所の出口付近に、ベニヤ板を張った「インフォメーション・ボード」というものがありました。その脇にはチラシを入れるホルダーもあります。「画鋲もありますから」という話通り、ボードの横には画鋲がたくさん置いてありました。うちのポスターを貼るほどのスペースがなかったので、「勝手に」貼ってあるロックのコンサートや、ダンス教室の案内を動かしてスペースを作り、目立つところに貼ってきましたよ。もちろん、チラシも置いておきます。 　そのうち、弦の分奏が終わって、管の番になります。細かいところを注意されると思っていたら、昨日あたりからの流れと同じで、本質的な演奏上の表現に関するもの、かなりレベル的には高いものでした。細かいところは自分たちでやっておけ、という事なのでしょう。 　昼食の時間は、ロビーで食事をしながら技術委員会、という予定だったのですが、そのロビーではなにやらボサノババンドの演奏などがあって、それ目当てのお客さんがたくさんいたので、それは取りやめ、各自食事が終わってから、ホールの中で委員会、という事になりました。秋の定期の前プロの検討、チャイコフスキーの曲が決まった、と言ってもいいのでしょうね。 　午後の練習では、なんの予告もなくいきなりブルックナー全曲を通してしまいましたよ。この時期にこんなことをやるなんて、ちょっと異例、みんなびっくり、というか、終わりごろにはへとへとになっていたようですね。確かに、この曲は体力勝負、ペース配分を考えるためには、これも必要なことだったのでしょうね。正直、フルートパート、特に２番フルートあたりは辛くも何ともないのですが、弦楽器は本当に大変だったみたいですね。30分以上も早く終わったというのに、もう口もきけないほどぐったりしている人を、確かに私は目撃しました。 aventure number : 0735 date : 2006/3/26

今日の禁断 リアップ 　演奏会の直前には髪を切らないようにしていました。基本的に長い髪の方が似合うと思っているものですから、切ってすぐの間抜けな顔を1000人以上の聴衆の前にさらすのは、ちょっといや、写真もしっかり残りますし。ただ、今度の定期演奏会のために早めに切ってしまうと、その前にあった東京の合唱の演奏会で「切ってすぐ」状態になってしまうという事で、今回はちょっとタイミング的に難しいものがありました。東京はまずそれで良かったのですが、このままニューフィルの定期まで伸ばしていたのでは、あまりにもみっともない、それこそヒッピーみたいになってしまいます。そこで、妥協案として、髪は今日切る、しかし、いつものように伸びた分だけ切ってしまうのではなく、「切って１ヶ月ぐらい」の長さにしてもらうようにしました。そこはもうずっと通っているところですから、いつもの店長さんはすぐ納得してくれて、私の希望通りのカットにしてくれましたよ。カットしながら、「この辺、ずいぶん髪が多いですねえ」と、誰かさんが聞いたら羨ましくなるようなことを言ってましたっけ。 　確かに、この間の演奏会の写真を見てみると（勝手に使いました。Ｍさん許して！）、私と大して年が離れていない人でも、「少ない」人は多くなっていますしね。実は、私の前の人も、その向かって左側の人も、私より若いんですから。あ、私がどれか分からなければ何のことだか、ですよね。ヒント、この写真に写っているのは殆どがベース系の人達なのです。 　カットのあとは車で買い物です。新しい新車には、もちろんＣＤとＭＤとラジオが聴けるコンポが付いています。スーパーに入る前に、そこからはユーミンの番組が流れていました。いつの間にかこんな時間帯になっていたのですね。そして、買い物を終えてまた車に乗り込むと、なにやらユーミンともう一人の男の人とのデュエットが始まっていました。その男は、いかにも素人っぽいへたくそな歌い方、音程は悪いし、なによりも声に全く伸びがありません。ところが、その歌が終わって間奏の部分で、なにやら植木等っぽいナレーションが聞こえてきました。最後に「お呼びでない」などと言っていましたから、これはまさに植木等本人ではありませんか。という事は、さっき歌っていたのも植木等？ しかし、いくら年を取ったからって、もっと上手だったはず。ラジオの場合、曲の最後で曲紹介をやることはまずありませんから、結局正体は分からずじまい、あれは一体何だったのか、と言う思いが募ります。 　そこで、早速調べてみたら、そういう法案が国会で成立・・・ではなく、これは近々発売になるユーミンとクレージーキャッツのコラボレーション曲だったのです。 　ナレーションは確かに植木等でしたが、歌っていたのはなんと谷啓、昔はもっとうまかったのに・・・。それはともかく、このマキシシングルはなかなか凝った体裁ですね。つまり、今年はクレージーキャッツが結成されて50年（実は、まだ解散はしていなかったと）という記念の年なのだそうです。ですから、このジャケットも、まさに50年前のレコードジャケットそのものですよね。タイトルの仕掛けも分かるでしょう？ もっとすごいのは、ここでは「クレージー」が全員ユーミンと「共演」していること。もはや故人となったハナ肇、安田伸、石橋エータローは、生前のテイクをサンプリングして使っているんですって。このシングルも含まれる２枚組のベスト盤も、マスト、ですね。 aventure number : 0739 date : 2006/4/2

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